arts plastiques - InSitu

Cette séquence a pour objectif d’amener les élèves à appréhender et à explorer le territoire de proximité. Elle est en lien direct avec le projet d’établissement situé en Réseau d’Éducation Prioritaire selon l’axe : ouvrir sur l’environnement. Il s’agit d’apporter aux élèves des repères culturels, artistiques, géographiques et historiques en les sensibilisant à des formes variées d’expressions artistiques et contribue dès lors au Parcours d’Éducation Artistique et Culturelle.

La séquence débute par une sortie pédagogique à Saint-Nazaire, ville située à proximité du collège mais que les élèves ne connaissent pas très bien. Les quatrièmes ont découvert différents espaces de la ville en allant à la rencontre d’œuvres d’art sur le territoire. Leur expérience sensible est un levier, une impulsion pour assurer le dispositif mis en œuvre par la suite en classe. Les photographies réalisées par les collégiens durant ce parcours sont exploitées dans la pratique pour recomposer un paysage.

Découpée en deux phases, cette séquence permet aux élèves d’explorer le paysage de manière individuelle et collective et de renforcer le vivre ensemble. Elle pose les questions suivantes :

En quoi les espaces découverts lors de la sortie peuvent-ils être réinvestis et prolongés par les élèves, dans la pratique, comme dans les approches théoriques, notionnelles et culturelles ?

Comment permettre aux élèves de transposer leur expérience, leur perception du territoire, des espaces et des œuvres ? 

 Dans cette situation, les élèves ont déjà travaillé la question du paysage en sixième lors d’un séjour pédagogique.
Ils ont dessiné « sur le motif » d’après nature, en changeant les points de vue, les cadrages. La réalisation finale produite collectivement devait traduire la profondeur de champ, par la succession des plans notamment.
Ainsi, ils réamorcent le vocabulaire et leurs connaissances du paysage, permettant de le redéfinir collectivement.

Composer un paysage en tirant parti de la documentation (y compris iconique).

Amener les élèves à manipuler des images dans une production sensible : appropriation et détournement.

Sensibiliser les élèves et les rendre attentifs aux différents espaces, formes et supports de leurs productions.

Durant la sortie, les élèves de quatrième
EXPLORENT
REGARDENT
PERÇOIVENT
DÉCRIVENT
ÉPROUVENT
DÉAMBULENT
CHANGENT de point de vue
ÉCHANGENT
DESSINENT
PHOTOGRAPHIENT
les œuvres et les paysages qui composent le paysage nazairien.
Les élèves INTERROGENT et ANALYSENT collectivement les œuvres, leur nature, leurs matériaux, leurs formes, les espaces de présentation.
Par ce biais, ils ÉTABLISSENT un lien avec le contexte : in situ, 1% artistique, parcours artistique Estuaire, politique de la ville, aménagement du territoire.

Au GRAND CAFÉ, centre d’art contemporain, les élèves ont visité l’exposition consacrée à EDGAR SARIN.

Ils ont aussi découvert la nouvelle œuvre du 1% ARTISTIQUE de l’École des Beaux-Arts de SÉVERINE HUBARD Land – Sketch - Raft.

Investissant différents espaces, les élèves sont également allés à la rencontre de quelques OEUVRES IN SITU inscrites dans le parcours artistique Estuaire,
comme La suite de Triangles de FELICE VARINI,
Le Pied, le Pull et de Système Digestif de DANIEL DEWAR et GRÉGORY GICQUEL,
Le Jardin du Tiers-Paysage de GILLES CLÉMENT.
Enfin, les élèves ont eu l’opportunité de visiter le VIP.

Les élèves SE RÉUNISSENT autour des photographies du paysage et PARTICIPENT à leur analyse formelle : la nature des images, les circonstances, les sujets représentés, les cadrages réalisés, les différents points de vue. Pour cela, les élèves DÉSIGNENT et JUSTIFIENT leur réponse. Ils ÉTABLISSENT des liens avec les espaces perçus et les œuvres rencontrées.
Les élèves MANIPULENT au besoin quelques images pour créer du lien entre les formes ou désigner les images. Cette verbalisation initiale permet de créer une passerelle entre leurs connaissances et souvenirs du paysage et l’amorce du dispositif. Elle permet également de réaliser une évaluation diagnostique sur la définition du paysage.

L’enseignant complète au besoin les remarques ou propositions des élèves : « Ce sont des vues d’extérieur », « Il y des portraits de paysages, des formats paysages ».

Cette amorce permet aux élèves de se projeter sur la suite de la séquence.

L’enseignant annonce alors le travail :

« Le paysage… reprend forme »

Enoncé qui est rapidement accompagnée de la demande suivante : toutes les images doivent être utilisées dans votre production. Les contraintes sont matérielles : les élèves reçoivent deux feuilles blanches à dessin 65 x 25 cm, de la colle, des ciseaux, des stylos à bille noirs.

Ce dispositif pédagogique permet de déduire et de cerner le champ de pratique visé  :

découpage - collage – assemblage – dessin … Pour ce dispositif, les élèves sont placés par groupes de deux. Chaque binôme reçoit un tirage complet des photographies, imprimées sur un papier cartonné pour faciliter la manipulation.

Afin d’aider les élèves dans la mise en œuvre de leur projet, une feuille de route est distribuée. Elle leur permet de dessiner, noter des idées, des définitions, des notions, des opérations en lien avec leur production. Pour l’enseignant, cette feuille de route peut être la trace des recherches effectuées, des évolutions du projet, des acquis des notions, de la prise de recul des élèves sur leur réalisation en lien avec la compétence « S’exprimer ». 
 

Les élèves entrent dans une phase de questionnement.

Ils ÉCHANGENT et SE RÉPARTISSENT le travail, investissant en équipe ou de manière plus individuelle les deux supports. L’enseignant veille à la compréhension des enjeux et accompagne au besoin les élèves durant la pratique en engageant des verbalisations différenciées, sur la méthodologie de travail, leur projection, les formes données au paysage, l’usage des images, l’usage des supports …

Les élèves DÉCOUPENT et ORGANISENT les éléments constitutifs du paysage, naturels ou artificiel, ils CHERCHENT à créer de la profondeur, les COMBINENT, les ASSEMBLENT en deux ou trois dimensions. En fin de séance, les élèves S'EXPRIMENT sur leurs projets notamment sur les pratiques engagées.

Les questions soulevées portent essentiellement sur les dispositifs de représentation et de présentation et leur probable renforcement de perception du paysage.
 

Lors de la séance suivante, les élèves RAPPELLENT le dispositif. Les élèves DÉCOUVRENT et METTENT EN RELATION leur expérience et les savoirs avec l’œuvre de DAVID HOCKNEY Grand Canyon Looking North II, collage n°2, septembre 1982. L’analyse collective permet d’enrichir le vocabulaire plastique et accompagner les groupes les plus en difficulté. Les termes utilisés sont nombreux  :

Succession des plans, profondeur, chevauchement, vue multiple, cadrage, champ de l’image, accumulation, cohérence, espace représenté et l’occupation de l’espace sur le support, collage

Les élèves POURSUIVENT leur projet artistique en tenant compte des réflexions menées durant le reste de la séance. Dans leur pratique, ils INTÈGRENT toutes les images et ENTAMENT une démarche sur le support, son espace, sa forme et sa présentation en se coordonnant. En parallèle, ils COMPLÈTENT la feuille de route.

La troisième et dernière séance permet aux élèves de finir leur pratique et de s’autoévaluer en tenant compte des enjeux de l’évaluation. Puis, ils PHOTOGRAPHIENT leur réalisation en choisissant le point de vue. Les élèves INSTALLENT alors leurs réalisations dans l’espace de verbalisation : au mur ou sur une table, à proximité les unes des autres. Les élèves VERBALISENT autour de leurs productions.