Musique et temps

Successif et simultané - Forme

Compétences travaillées : plans sonores, récurrence de motifs, continuité, rupture...

Mis à jour le 27 avril 2009

présentation générale

Cette séquence propose une réflexion sur le concept de temps musical selon deux entrées distinctes :

La musique « assujettie » au temps : le déroulement de l'œuvre, la manière d'organiser la forme (temps cyclique, temps directionnel...)

Percevoir et produire de la musique
L'élève apprend

à décrire, identifier et caractériser les éléments constitutifs du phénomène musical
que l'exigence artistique est aussi nécessaire dans l'unisson que dans la polyphonie, dans un chant accompagné qu'a cappella

Construire une culture
L'élève apprend

que la musique est faite de continuités et de ruptures, d'invariants par delà l'histoire mais aussi de spécificités qui jalonnent les langages et les esthétiques

Voix & geste

Successif et simultané

Forme

Styles

association de la musique à d'autres formes d'art (art du langage, art du spectacle vivant : danse)
repères esthétiques caractéristiques d'une époque de l'histoire des arts

percevoir l'aspect « philosophique » du temps (le non factuel) qui préside à certaines oeuvres

apprentissage, interprétation d'un canon à 4 voix
expertise auditive et visuelle des œuvres pour la perception des plans sonores et la compréhension de leur(s) fonction(s). Visualisation par Audacity
expertise auditive et visuelle des œuvres pour la perception de la forme.
établissement des liens entre la musique et d'autres formes d'art, littérature et danse

auteurs :

groupe national d'experts

Mots clés :

Licence :