• Une étoile est née, George Cukor, 1954. [6min06] • Carrie au bal du diable, Brian De Palma, 1976. [3min12] • Neuf mois ferme, Albert Dupontel, 2013. [3min05]
Que vont découvrir, expérimenter et apprendre les élèves ?
(Quelles sont les questions qu’ils vont se poser lors de la séquence, quelles sont les œuvres à découvrir…)
- Comment on construit un personnage : raconter sa biographie, dramatiser son existence - Comment on rend intéressant le portrait d'un personnage dans son milieu professionnel : en l'occurrence le cinéma / comment on montre le monde du cinéma « de l'intérieur » - Comment le cinéma parle-t-il de lui-même ?
Les nouveaux programmes 2019
Emotion(s)
Motifs et représentations
Ecritures
Histoire(s) et techniques
Economie(s)
Rire, pleurer, avoir peur au cinéma
Le personnage de cinéma
L'écriture du plan
Trucages et effets spéciaux de Méliès à la 3D
Les métiers du cinéma
Lien avec : Motifs et représentations, Economie(s) (les émotions liées à un moment fort : cérémonie de remise de prix)
Lien avec : Emotion(s) Economie(s) (écrire et mettre en scène le parcours d'un personnage)
Lien avec : Emotion(s) Motifs et représentations connaissance de métiers divers du cinéma (peut-être que les élèves vont se centrer sur l'acteur, peut-être autres métiers moins connus).
Comment envisager l’évaluation ?
On évalue le scénario selon des critères classiques : règles d'écriture. On évalue les recherches faites par les différents groupes sur les métiers du cinéma. Quant au film réalisé, on n'évalue pas la production à proprement parler mais la capacité des élèves à en parler et à mettre en relation les choix opérés et leurs intentions, ainsi que les effets finalement obtenus.
Description de la séquence pédagogique
1. donner un sujet d'écriture scénaristique : « Lors de la remise d'un prix cinématographique, le parcours d'un personnage qui obtient une distinction à cette occasion est évoqué ».
2. au cours de l'écriture on projette des extraits qui proposent une narration du parcours d'un personnage : Citizen Kane, Chantons sous la pluie, Ma vie avec J. F. Donovan, Les ensorcelés..., pour aider les élèves à affiner leur projet.
3. un peu plus tard mais toujours au cours de la phase d'écriture, selon les directions prises par les différents groupes, on peut différencier les extraits qui serviront à enrichir le projet : plutôt liés à la thématique des émotions (joie de la réception du prix, jalousie des pairs éventuellement, honte liée à un événement inattendu... exemple : Une étoile est née) ou celle des métiers du cinéma (extraits montrant différents professionnels au travail, Blow out, 8 et demi ...).
4. réunir les différents travaux et construire un projet collectif à l'échelle de la classe : les groupes doivent proposer un métier du cinéma sur lequel ils ont fait des recherches ; et au terme d'une négociation concernant le choix du personnage nominé, on reconstitue des groupes qui, chacun, vont prendre en charge une partie du parcours du personnage. Le « récit-cadre » de l'ensemble est la scène de la remise du prix. Plusieurs possibilités : les éléments de biographie avec ou sans voix-off (par exemple, un groupe tourne une séquence sur ses débuts, un autre sur une de ses situations de travail dans le monde du cinéma, etc...) ; ou les groupes peuvent proposer des points de vue différents, voire divergents, sur le parcours de la personne nominée ; ou encore, des plans tournés contredisant la voix off élogieuse...
Emilie Bébin, Sophie Castincaud, Marie Decelle-Bissery, Emmanuel Derouet, Marielle Guest, Carole Marrey, Damien Picherit.